正面抢位（第2页）

这一层差距，足够决定一场镜头考核的生死。

第一轮结束，导演组立刻叫停。

“宋承安，林见微，前排重来。”

周启明脸色当场就变了。

这是要把中轴拉出来单看了。

第二轮只留七个人。

灯再压一点，背景更暗，正中央的亮度反而更突出。执行导演亲自走上来，拿着站位图比划：“我们不看整齐度了，这轮只看谁能扛镜头。音乐到副歌第一句，正中的人会吃一个主特写，左二吃一个侧推，右二一个半身，你们都按自己的路走，但不要抢别人的位。”

这话说得很含蓄，实则残忍。

不抢位。

却要在同一个镜头里让人只看你。

宋承安深吸一口气，显然也知道这一轮不能输。

音乐再起。

这一次林见微几乎是在第一个呼吸落下的瞬间，就把自己和整支舞彻底连上了。

他没有硬往中间挤，可他的线条太清楚了。

抬手时指尖延长，落肩时肩颈像一整条顺下去，脚下重心每次转换都稳得惊人。最绝的是副歌那一下往前送的动作，别人是“顶”，他是“顺”。腰腹先把力含住，再由肋骨和肩膀往外推，推到最满的时候眼神刚好往镜头上一撞，像把整个人的攻击性都藏在一个看似轻飘的停顿里。

摇臂从中间滑过时，本该第一时间抓正中的宋承安。

可监视器里最先把人眼神钉住的，偏偏还是左侧的林见微。

不是他比别人幅度更大。

而是他的动作里有一种极难复制的“控”。

控节奏，控呼吸，控眼神，也控自己什么时候该像刀，什么时候该像光。

音乐炸开最后一拍时，林见微正好落在一个半侧身位上，额前的碎发被汗打湿，眼神却依旧是冷的。那种冷不是拒人千里，而像一团被裹得很紧的火，明明在烧，却偏偏不肯往外漏太多。

“停。”摄影指导直接摘了耳机，“刚刚左侧机位，回放给我看。”

周围人都在喘气。

只有监视器里，林见微那个特写被一遍一遍放大。

脸，线条，呼吸，汗，眼神，甚至连他结束动作后下颌微微绷紧的一秒都被看得清清楚楚。

编舞老师看完，第一句就是：“中轴可以换。”

这五个字落下去，棚里像被人猛地抽空了一秒。

周启明攥着文件夹的手都白了。

宋承安脸上的笑终于险些挂不住。

可执行导演却没立刻拍板，而是又补了一句：“最后一轮，给林见微一次正中。”

这句话一出，所有人都明白了。

节目组不是在给机会。