第 11 章（第1页）

毫无疑问，这样的状态自然被导演喊了cut。

云修饰演的角色连剧务组的人都看得动容。

可是演对手戏的自己，却只能愣愣的看着对方迅速进入状态。

虽然想逞强的将台词背出来，但是感觉怎么也找不对，不仅完全找不到那种想要挽回友情的痛心疾首，甚至越来越浮躁。

结果形成了强烈的对比：

云修的内心戏感染力极强，而他完全入不了戏，强行背出台词，只显得刻意、做作、虚情假意。

电影跟电视剧的拍法不一样。

电影是几台摄影机同时进行，可以多角度拍摄画面，视角非常全面，之后再进行剪辑的时候也很方面。

但是电视剧通常只有一台摄影机。

如果想要切换视角，就只能辛苦演员了，将这场戏不断的重复，然后摄影机再在不同的位置进行拍摄。

加上自己NG的次数，以及摄影机变换方位的拍摄。

导演开拍的“A”已经喊了七次，杜云修的眼圈也跟着红了七次！每次一喊“A”，杜云修就像第一次般，只消看一眼他的眼睛，那种饱含着复杂情绪的眼睛，就深深抓住了所有人的注意力……

那双线条清晰韵致的眼睛，种种情绪在里面波动起伏，仿佛是雪后的一泓湖水，又脆弱又让人移不开眼睛，似乎连灵魂都被吸进去了。

经常有这样的形容，她的眼睛像会说话。

杜云修的目光是内敛的，隐忍的，它不会说话，但是却无声胜有声，比任何一双眼睛都更能打动人。

简直让你疼到心窝深处，却连哼一声的力气都没有了……

只是抬起头时，已经泪流满面。

整整七次。

七次都有这样的效果，明明是一样的剧情，可是只要看到杜云修用那样的眼神望着褚风，剧务组的人还是觉得心里难受。

唯独，褚风。

在强大的压力下，他不但进入不了角色，内心的慌张和浮躁还渐渐反映到了脸上。

演得完全大失水准。

到最后甚至连先前的感觉都找不到了。

导演特地停了下来给他讲戏。

可是没有用。

褚风的心已经完全乱了。只要一喊A，他就心惊，对面这个人怎么还能这么快进入状态了，怎么还能维持在这样的一个水准。

到了最后，NG的次数实在太多了。

虽然电视剧不比电影，NG多了点没关系，不会像电影那样浪费胶片，导致预算紧张。

但是林导也舍不得在这样“折腾”杜云修了。

明明不是他的问题，却陪着演了十多遍。

播出的时候，导演采取了一个偷巧的方法。

所有的镜头全部在强调杜云修，他脸部的每一个变化，每一次透着悲伤气息的微笑。