第603章 另一个安妮（第1页）

百代唱片这些年来的近况确实不好，尤其是在去年，全球唱片业协会公布了各大唱片公司的市场占有率情况之后，百代唱片更是彻底地掉出了巨头的行列。

但瘦死的骆驼比马大，百代唱片再怎么衰落，至少在2007年这个时间，还是要比xl唱片的吸引力大得多的。

尽管后者在英国也算得上是大厂牌，但放眼全球，就有些排不上号了。

一番谈判之后，阿黛尔-阿德金斯很快就在一份为期最高12年的唱片合约上签下了自己的名字。

和过去ad唱片比较常见的签约模式一样，这是一份递增式的合约，不过却是签在了【量子音乐】的名下。

合约的基础年限为五年，每年需要向阿黛尔支付一百五十万美元的基础费用，而阿黛尔则需要在未来的一年内，拿出不少于三十首作品，以供【量子音乐】选择合适的作品推出专辑。

除了第一批的三十首作品以外，在整个合约期的五年之内，阿黛尔还需要创作出不少于一百首歌，由【量子音乐】选取其中合适的作品推向市场。

除了基础签约费用之外，阿黛尔可以享受专辑销售和巡回演出盈利部分的百分之四十。

创作出来的作品，词曲版权由阿黛尔本人保留，制作成正式专辑、单曲的歌曲版权，则由双方共享，各占一半，版权授权收入同样依照这个比例进行分配，但运营权归【量子音乐】独享。

五年之后，【量子音乐】有权在现有合约的基础上续约最少三年、最长七年。

如果选择续约，则每年向阿黛尔支付的基础签约费用上涨到三百万美元，同时盈利分成的比例从百分之四十提高到百分之五十，版权分成条款则保持不变。

总体上来说，双方都对这份合约表示满意。

阿黛尔是因为现在没有太多可以谈判的资本，而【量子音乐】也不在意在分成条款上做出适当的让步。

别看分成比例高达百分之四十，但这却是盈利分成，而且是制作方的盈利分成。

别的不说，单单只是一个发行方佣金的抽成，就可以让一张专辑的盈利低到让人难以置信。

单说在北美乐坛，一般发行方的抽成是百分之五十，这其中包含了零售商等其它渠道的成本，以及宣传、发行成本等等。

但若是发行自家公司旗下的作品，有某种“做账”的需求，完全可以将这个数字提高到百分之六十、七十，宣发成本也可以单独计算，种种方式加起来，那些签下了盈利分成的歌手，绝对会被坑到吐血。

更重要的是，这样的操作无论在任何一个国家，都无法从法律上挑出任何问题来。

在好莱坞，这样的操作更加的频繁一些，比如《哈利波特》系列，制片方和发行方都是华纳兄弟。

这个系列有多火，想必即使不是《哈利波特》粉丝的人也清楚，但在制片方的账单上，整个系列的亏损却高达数亿美元，仅仅只是最后一部《哈利波特与死亡圣器》，账面上的亏损就超过两亿美元。

而发行方？

抱歉，由于包括铁三角在内的主创成员签订的都是票房盈利分成，而不是票房分成，发行方赚多少钱，和他们没有半毛钱的关系。

而在乐坛，这类操作同样不少见。

一般情况下，由于音乐作品的“作者属性”比电影更重，歌手的谈判筹码更多，只要对这个圈子稍微了解一点的，都不会同意盈利分成的条款，而是要按照收入分成来计算。

但阿黛尔拒绝了西奥多的邀请，坚持让自己的家人做她的经纪人，西奥多自然不会没事找事地去提醒对方。

当然，这份合约，也就是对阿黛尔实际获得的分成进行相应的限制。

但如果这个英国女歌手，能够如同前世一般，在短短几年之内进入一线的位置，即使【量子音乐】仍然会在合理合法地对“专辑盈利”做一定的手脚，但却也不会太过分。

大型唱片公司面对歌手、乐队，确实是处于优势地位，并依靠剥削旗下明星为主要盈利来源，但对于一个人就能养活一家公司的大牌明星，吃相却绝对不会做得太过难看。

归根结底，娱乐圈比任何地方都更加的现实，利益决定一切。

能够带来足够利益的明星，自然就有资本提出更多的要求。

无论是合理的还是不合理的，合法的还是不合法的，在利益面前，这些都不是问题。

……

“参考过阿黛尔-阿德金斯本人的意见之后，百代那边认为她应该暂时留在英国，等到打出一定名气之后再来北美发展。另外，你让我们查的两个人，其中一个已经查到了。”

西奥多递出一份资料，说道：“贾斯汀-比伯，加拿大安大略人，出生于1994年，目前是油土鳖上的一个网红，音乐方面的才华一般，但是长相讨喜，人气很高。我们已经和他接触过，签下了一份为五加十的唱片合约。”