第291章 地区和受众（第2页）

世界各地的歌迷口味偏好在这份销售统计中体现得淋漓尽致。

比如说北欧人更喜欢金属风格的《黑色》。

以英、德为首的西欧地区，则最喜欢偏向流行一些的《希望》专辑。

而《青春》专辑，则因为单曲《stand》带有些许拉丁风格，在南欧更受欢迎。

欧洲这一个市场，就占去了大半的销量，总计约有120~150万张。

排在第二的是南美，有50-70万的销量入账。

欧洲和南美，也是海外表现最好的两个市场。

后者虽然盗版泛滥，但摇滚氛围却堪称世界上最狂热的地区，而且人口基数在那摆着，支持正版的比例虽然低，但绝对数量并不少。

至于亚洲……

除了岛国因为受西方文化影响较大，对摇滚的接受度较高之外，其它的市场在这个年代几乎没有什么价值可言。

这次发行的所有唱片加起来，在亚洲的总销量也只是堪堪超过40万张而已，其中岛国就占去了接近百分之八十。

中东这种保守到极致的地方就更不用说了，许多国家甚至禁止摇滚音乐进入，只能在盗版市场中流传。

而非洲……这地方有正版音乐的市场可言吗？

和流行音乐相比起来，摇滚在传统的西方市场并不会有任何的落后，甚至比流行音乐的受众更广。

在世界乐坛历史最顶级的歌手和乐队，除了泰勒-斯威夫特，以及几个专门唱给黑人听的饶舌歌手以外，其他的几乎全部是摇滚出身。

很多人以为的流行天王、流行天后，其实也都是摇滚出身，最具代表性、卖得最好的专辑也都是摇滚。

例如麦当娜-西柯尼、玛利亚-凯莉、惠妮特-休斯顿、迈克尔-杰克逊、瑞奇-马丁等等。

只不过他们的摇滚中，流行元素更浓，不够“硬核”，听起来不像是传统意义上的摇滚。

但在其它地区，和流行相比，摇滚音乐的表现差的却不是一点半点。

比如说某个不可描述国度，市场体量虽然庞大无比，但摇滚音乐的生存空间却很感人。

这一点，哪怕到十几年后，改变也不怎么明显。

很多人将其归结于不可描述的原因，但归根结底，最主要的原因，还是主流歌迷的喜好。

“我发现一个问题！”

几人交换着翻了半天，安妮突然开口道：“好像我们的专辑在全世界的销量都不差，只不过不同的地区，卖的好的专辑风格不一样。”

任何地方的歌迷都有例外。

哪怕是南棒那种只有一种叫做“青春偶像”的明星的国度，也不缺乏热爱摇滚的歌迷。

但若是只看“大多数”，地区性的差异其实相当明显。

例如北欧三兄弟多力量金属、旋律死亡，德国多死金、敲击，在英伦三岛，传统的重金属和复兴朋克则更加流行。

至于北美，由于是一个移民国家，什么风格都不缺人听，但也没有一个完完全全占据主流的类别。

“这就是为什么我们要尝试不同的类型。”

虽然说罗杰当初做决定时压根没考虑过这个问题，不过也并不妨碍此时拿出来炫（装）耀（b）：“不同地区歌迷喜欢的摇滚风格不一样，我们什么风格都做，这样就会成为全世界最受欢迎的摇滚乐队。”

其实罗杰想要尝试更多摇滚风格，最主要的原因还是不想让前世那些不同流派的经典浪费掉，想要全部搬运到这个世界来。

至少要搬来最经典的那一批。

如果说乐队的能力不足也就算了，既然有这个实力，为何不尝试更多的风格？

至于能借此吸引更多地区的歌迷，纯粹是意外的惊喜。

“对了，我们什么时候去录歌？”

理查森突然问了一句。

《朋克圣经-郊区的耶稣》录的差不多了，只剩下一点收尾的工作没有完成。