第157章 被翻唱超过百次的歌（第3页）

这支单曲在太平洋对岸的人气不高，远远不如《nocence》、《girlfriend》等单曲，但却是罗杰最喜欢的几首歌之一。

除了艾薇儿极具辨识度的嗓音之外，这首歌的贝斯音线，也是非常吸引罗杰的一点。

它的贝斯并不突出，但却很有韵味。

在这一点上，罗杰没有打算做出任何改动，照搬原版的伴奏即可。

不过在唱法上，罗杰肯定不可能照着艾薇儿的唱法来。

这不同于泰勒-摩森的《zobie》，那首歌虽然也是女人唱的，但泰勒-摩森的小烟嗓唱出来的风格，换一个嗓音特点差不多的男人来唱，味道也不会有多大的变化。

而艾薇儿的声线和唱法，如果换成男人，想想就觉得很恐怖。

如果让安妮来唱，问题倒是不大。

但安妮不愿意，罗杰自己唱的话，唱法上就要做出很大的调整，否则听起来就会觉得很“娘”。

罗杰打算用类似《zobie》的风格，来唱这一首歌。

事实上，这反而是降低了《how》的难度。

这种突出力量感的唱法，本身就是罗杰所擅长的。

只录了七八遍，就得到了一个令人满意的版本，速度快得让罗杰自己都觉得很惊讶。

看了一眼时间，离中午还有两个多小时。

罗杰想了一会，翻出另一份伴奏，打算开始录下一首歌。

不过罗杰并没有立刻开始，而是在思考，试图将自己代入到歌中的情感里。

这一首歌，是《希望》专辑的第一主打歌，也是整张专辑最为黑暗，最为绝望的一首歌。

从价值上来讲……

依照罗杰前世的了解，这首歌是很罕见的，词曲版权价值高于歌曲版权的单曲。

通常情况下，开发歌曲的版权，比如说用作主题曲、背景音乐、电影插曲等等，使用到的都是歌曲版权，跟词曲版权没有半毛钱的关系。

词曲版权唯一可以卖钱的地方，就是翻唱授权。

因此，一万首歌里边，可能有9999首歌，都是歌曲版权更值钱，只有一首歌会是词曲版权价值更高。

而这一首《》，就属于那种极少数的情况。

这首歌曾经被许多人翻唱，其中最大牌的包括传奇摇滚乐队nirvana，以及偶像男子组合westlife。

这首歌的原作者是法国歌手雅克-布雷尔，原作也是法语版本，歌名原本叫做《leoribond》，意为《将死之人》，写于1961年。

雅克-布雷尔的朋友，美国诗人兼歌手，罗德-麦丘恩将这首歌翻译成了英语，并由【金士顿三重唱】乐队发行了这首歌的英语版本，不过却没有引起太大的轰动。

直到一支名叫的乐队的吉他手泰瑞-杰克斯重新改编之后，这首歌才火了起来。

而这个时候，已经是1974年了。

在此后的几十年里，《》在全世界范围内，被超过一百名歌手或者乐队翻唱，影响力一直延续到四十年后。

在这首歌火了之后，有很多关于它的传说，其中最广为流传的，是北美缅因州一位死刑犯的三角恋故事。

也有另一个版本的传说，给泰瑞-杰克斯加了很多戏，包括这位吉他手如何不被人理解、饥寒交迫、濒临死亡等等。

然而事实上，这一首歌真正讲述的，是雅克-布雷尔在得知自己身患癌症的时候，对生命的眷恋，对家人、女儿以及挚友的不舍。

泰瑞-杰克斯在唱这首歌的时候，虽然不算是什么大牌乐队，但也稳居二线，并且还和猫王合作过。

这样一支乐队的重要成员，怎么可能像故事里流传的那样，“没钱吃饭、没地方住、快要饿死、冻死”。

在所有的翻唱版本中，流传最广的，是westlife翻唱的版本，不过却将这首充满绝望的歌，唱成了一首充满阳光的情歌，令人根本无法忍住吐槽的。

除此之外，将歌曲本身演绎的最完美的，莫过于nirvana翻唱的版本，强烈的负面情绪，也极容易引起人们的共鸣，尤其是在关上门，一个人静静欣赏的时候。