第713章 撸串撸出大事了（第1页）

除了奎因，没有人知道在巴黎歌剧院即将上演的惊心动魄。

此刻，所有人的注意力都集中在舞台上。

舞台上演奏的是拉威尔。

拉威尔带来的曲子，正是许参为他定制的《Jeuxdeau》。

从第一个音符响起的那一刻起，听众便被带入到了一个充满魔力的水世界。

高音区晶莹剔透的音色，宛如阳光下的水珠，闪烁着耀眼的光芒。

中声部流动的音型，恰似潺潺溪流，轻盈而灵动。

低音区偶尔泛起的和声，则暗示着深水的神秘，仿佛隐藏着无尽的秘密。

拉威尔运用了复杂的和声语言，通过全音阶、九和弦等高叠和弦，弹奏出独特的音响色彩。

这些和声并非传统的功能性和声。

而是纯粹为营造氛围而存在。

就像印象派画家笔下的色块，追求的是瞬间的光影效果。

现场的观众听得如痴如醉。

然而，这曲子，让在场的专业人士目瞪口呆。

可以说，此曲打破了传统的节奏模式，通过切分音、复合节奏等手法，让音乐产生了一种自由流动的感觉。

这种节奏处理方式不仅模仿了水的自然流动。

更赋予音乐一种梦幻般的特质。

普通观众只觉得旋律优美动听。

但在专家眼中，这不仅仅是对水的模仿，更是通过水的意象来表达作曲家对生命、自然的深刻理解。

这让他们意识到，音乐居然可以如此自由地描绘自然。

拉威尔的演奏无可挑剔，展现了高的水准。

但创作这曲子的许参，更让大家钦佩不已。

在这曲子中，水既是具体的自然元素，又是抽象的哲学思考。

它象征着生命的流动、时间的流逝，以及艺术创作的永恒追求。

《Jeuxdeau》就像一幅用音符绘制的印象派画作，邀请听众进入一个充满想象力的世界。

在那里，音乐与自然、现实与幻想完美地融为一体。

此时，在现场的也有华夏人。

他们在听这曲子的时候，脑海中浮现了伯牙与子期的画面。

伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山。钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山！”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河！”

……

这曲子，给所有人都带来了惊喜。

就连奎因也是听得津津有味。

他的手指轻轻摩挲着外套内侧的枪支，嘴角的笑意愈深邃。

他知道，真正的“艺术”还未开始。

而他的“作品”，将让这场音乐会成为永恒的传奇。

这场音乐会于法国下午五点准时开始。

而此时，华夏的时间已接近凌晨。

在华夏，宋宇和郝建正坐在一家烧烤摊前，喝着啤酒，撸着串。

几杯酒下肚，两人天南地北地聊了起来。

话题围绕从认识许参到现在所生的事情。