第六百一十六章 拿手好戏（第6页）

几分钟后，画面继续播放，杜克不断提着自己的要求，“勾枪的勾射出去，不要等它落地，就要切换到小丑的背面，镜头继续推，一样的手法，用推镜来调动影片的节奏和情绪。”

麦克?道森亲自动手，一一完成杜克要求，两人时不时还会交换几句意见。

“杜克，我认为可以让突然闯入到小丑身边的车子，打破推镜的节奏。”

看着画面，杜克点了点头，“好主意，下一个镜头也可以用同样的处理方法，小丑刚有上车的动作，马上切换到另一边的匪徒起身。”

一个未完成的动作切换到另一个刚开始的动作，这不符合剪辑逻辑，却是杜克和麦克?道森的拿手好戏。（未完待续。。）

ps：求月票和推荐票！，！

》上映的时候，观众更愿意将其视作一部独立的电影，而不是从漫画改编来的超级英雄电影。

漫威营业的掌门人凯文?费奇曾经这么说过——《黑暗骑士》这部电影，的确显示出了一本漫画和一部电影的区别以及电影的潜力。但我并不认为观众会一味的去喜爱这种黑暗的、粗砺的影片。所以，我们也并没有把《雷神》、《美国队长》拍摄成《黑暗骑士》这样黑暗的影片。”

杜克很清楚，这话非常有道理，所以作为电影风格，暗黑并不会过时，却会在一定程度上式微。

在后期制作之余，杜克也与扎克?施耐德见了几次，或许是《黑暗骑士》还没有问世的关系，他和华纳兄弟都没有太过受到这种风格的影响。

作为合作十几年的伙伴，杜克很了解扎克?施耐德，严格说起来，他并不是特别适合这种风格。

毕竟，他受到杜克早期风格的影响更大。

他本就擅长光线和色彩度的调整，或许能像《斯巴达三百勇士》那样，实现技术上的暗黑风格，却不会适应与之相应的沉重主题。

严格说起来，杜克也不是非常适合，《黑暗骑士》就像是《芝加哥》一样，可以算是他漫长的职业生涯中能够孤立出来的影片。

离开蝙蝠侠系列，他也不会再使用这种风格。

一直到二月份，杜克都在忙碌后期制作方面的工作，同时他也向华纳兄弟提出不少要求，比如首映式和同时举行的影片提前场要首选iax影院，这点也得到了iax公司的大力支持。

剧组使用iax摄像机拍摄的胶片足有三个小时的时长，虽然不可能整部影片都是iax画面，但按照杜克的计划，完成版本中大概会有40分钟到45分钟的iax场景。

尽管不算特别长，却也是好莱坞迄今为止使用iax画面最多的商业电影了。

另外，在杜克的授意下，华纳兄弟和公爵工作室的相关人员，正在全美范围内寻找蝙蝠侠的小粉丝，最好还是生重病的那种。

一部电影想要大卖，宣传营销是关键中的关键。

按照杜克的要求，希斯?莱杰每过一段时间都要来华纳制片厂参与配音，或许这些发挥了作品，这位澳大利亚演员到现在也没有出现意外。

希斯?莱杰的死，对曾经那部《黑暗骑士》贡献极多，无数次历史经验证明过，一个死去的主要演员远比一个活着的对电影贡献大。

既然希斯?莱杰没有发生意外，那影片肯定要找另一个宣传点，而且是能引起高度关注的那种。

进入二月中旬，杜克和麦克?道森开始对影片进行精剪，以便将长达近六个小时的素材，剪辑成合适的上映版本。

虽然很多需用使用cgi合成的特效场景没有加入，但那些只需要调整背景和光线的镜头已经基本完成，粗剪的画面风格完全符合杜克的要求后，如何将在保持整体风格的基础上，将整个故事剪辑的更加紧凑，就是杜克最需要做的工作。

这么沉重的主题，如果再拖上如同《盗火线》般缓慢的节奏，杜克相信《黑暗骑士》一定会扑街。

“我的要求很简单，跟过去一样，用简洁凌厉的剪辑形成强大的叙事张力！”

在杜克说完后，整个精剪工作就此展开，作为拥有最终剪辑权的导演，他对整个剪辑全权负责，麦克?道森的剪辑团队也完全是在按照他的要求来做。

站在监视器前，杜克看着画面，第一个镜头是大远景，然后一栋大厦的玻璃突然被击碎，从外向里看去，露出了两个人影。

“停！”杜克托着下巴想了想，说道，“二号镜头的后段全部剪掉，窗户被击碎后，镜头要马上切换到室内近景，要干净利落。”

几分钟后，画面继续播放，杜克不断提着自己的要求，“勾枪的勾射出去，不要等它落地，就要切换到小丑的背面，镜头继续推，一样的手法，用推镜来调动影片的节奏和情绪。”

麦克?道森亲自动手，一一完成杜克要求，两人时不时还会交换几句意见。

“杜克，我认为可以让突然闯入到小丑身边的车子，打破推镜的节奏。”

看着画面，杜克点了点头，“好主意，下一个镜头也可以用同样的处理方法，小丑刚有上车的动作，马上切换到另一边的匪徒起身。”

一个未完成的动作切换到另一个刚开始的动作，这不符合剪辑逻辑，却是杜克和麦克?道森的拿手好戏。（未完待续。。）