定心丸（第3页）

因为房东一家还在，他们在屋内讨论不方便，幸好屋外还搭了个放杂物的棚子，于是三人搬着小凳子到棚子下面了。

李潇潇也不绕圈子了，坐下来就说：“那个《雪山春雷》不行，得重新写一个小话剧的剧本，不用长，但要完整。”

这话一句，对面两个人都惊了，文海燕说：“写剧本？谁写？”

李潇潇指了指自己。

文海燕：“……”

陆一鸣：“……”

李潇潇说：“我爸爸以前是部队的嘛，他认识几个部队文工团的话剧演员，小时候我还跟他们学过呢！当初我进剧社的时候就想选话剧，但是爸爸觉得话剧没前途，给我选了京剧。”

这理由是编的，但足以将之前的让他们奇怪的点都解释了，比如为什么会伪音，比如为什么对话剧有自己的想法等等。

果然，文海燕和陆一鸣眼睛都亮了。

李潇潇说：“在这之前，我们应该都要明白一点：这是一次考核，我们的剧是用来应付这次考核的，目的是进入文工团。考核方式都清楚吧？”

两人连连点头。

这次考核跟文工团平日的招生考试不同。

本质上来说，这其实就是剧社对外的常规表演，只是将前排的观众席，留给文工团的老师们，后排依然对普通观众开放。

看起来有点随意，实际上也说明文工团那方对剧社演员没有什么期待，但这恰恰成为对话剧组最有利的优势。

李潇潇问：“你们觉得百姓喜欢话剧吗？”

两人仿佛被兜头浇了一盆冷水，摇了摇头。

“错了，”李潇潇微微一笑，“百姓其实很喜欢话剧。”

文海燕一脸不认同，说：“怎么可能？你看现在有哪个表演团演话剧？不是不能演，是没人看，比起话剧，京剧更受欢迎！”

“那是因为剧本太烂了。”李潇潇摊了摊手，“比如那个《雪山春雷》，完全就是抄《杜鹃山》的，还没抄好，角色改得不讨喜。人家《杜鹃山》故事主线一样，但是内容更好，还有吹拉弹奏唱。观众看《杜鹃山》都看了多少回了，怎么可能会想看《雪山春雷》？”

事实上，1976年后，许多曾经被禁的话剧再次上映，话剧一跃成为百姓们最受欢迎的舞台表演，甚至出现了许多人通宵排队买票的奇观。

话剧之所以更受欢迎，是因为创作成本更低，表达方式更通俗易懂，表演门槛也更宽松。在1975年，多地学生甚至在学校就有自创话剧，表达内心的想法。

能让人从观众变成表演者的艺术，受众自然也多。

李潇潇又说：“我再换个问题，你们喜欢看《红灯记》《杜鹃山》，或者其他样板戏吗？喜欢到一年到头只看这些，都觉得心满意足？”

对面两人飞快地眨了眨眼，下意识地互相看了一下。

文海燕又紧张地看了四周一眼，确定没人后才说：“喜欢还是喜欢的，就是看多了有点那个啥……”

陆一鸣也小声地说：“主、主要是是，也没其他可、可看了嘛！”

李潇潇摊了摊手，笑着说：“对，就是其实大家都已经看腻了。”

现代里大家看剧看电影时，碰到喜欢的也许会来个二刷，甚至三刷，但再喜欢也不会连续七八年每个月就来一遍。

哪怕时代不一样，观众在这点上都是相通的，否则也不会出现1976年后的那种盛况，归根到底是人们有思想文化上的需求，到那个时候——

年轻情侣会牵手轧马路，外滩上每晚挤满勾肩揽腰的情侣；社会上掀起游泳健身潮，女孩们的泳衣还有半透明的款式，比现在许多人都大胆多了；还有后来席卷全国的“流氓风”，烫头穿喇叭裤跳迪斯科，即使高校老师们拿着剪刀守在门口给大学生剪头发剪裤脚，都阻止不了年轻人那颗叛逆的心。

这些都是人们内心的真实精神需求，尽管现在还没到那个狂欢的时候，但这些想法现在就已经在萌动。

所以现在她要做的，就是保证新剧本能“过审”的同时，再满足观众们心中那点没说出口的需求。

这点过审技巧，是现代每个创作团队都必备的。比如某点种马文，男主后宫三千，到了荧幕上就是1V1死守男德；比如各种耽改影视剧，完全改成兄弟情等等。

可文海燕和陆一鸣毕竟还是这时代的人，尽管心里也是觉得样板戏看腻了，但还是没胆子说出来。两人一听到李潇潇这么直接，连忙把食指竖到嘴唇上：“嘘！”

文海燕瞪着她：“这种话也是能说出口的吗！”

李潇潇冲她眨了眨眼：“所以我才说要出来商量嘛，这里不会有人听到。”

“放心吧，不会让你们失望的。”她拍了拍两人的肩膀，一脸从容，“五天内，我给你们一个全新的剧本。”